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Espaços do Futuro: 12 tendências da Milano Design Week 2024 que irão guiar a decoração e mobiliário
De sustentabilidade à nostalgia, confira quais foram os destaques do Salone del Mobile e Fuorisalone e veja como elas se incorporam no décor.
Blog/Por Ana Harada
A Milano Design Week (Semana de Design de Milão) é o evento que dita as tendências internacionais da arquitetura e decoração. Durante esses dias, a atenção de arquitetos, designers, lojistas e entusiastas do mundo todo se voltam para a cidade em busca das novidades e lançamentos das principais marcas e nomes do segmento.
A Design Week é composta pelo Salone del Mobile (Salão do Móvel), seu evento principal, e pelo Fuorisalone (Fora do Salão), uma série de mostras paralelas de arte e design que acontecem simultaneamente em outros locais da cidade.
Este ano, ela trouxe 1.950 expositores de 35 países e um público surpreendente de 370.824 visitantes, um crescimento de mais de 20% em relação a 2023.
Para quem trabalha na área, é fundamental acompanhar o que acontece em Milão, pois os temas, estéticas e debates ali apresentados irão nortear os interiores dos meses que seguem. Confira abaixo alguns destaques:
1 - Design Circular
O design circular é um conceito de produção que se compromete com a responsabilidade ambiental, desde os processos de produção até o uso e eventual descarte dos produtos. Isso contribui para a diminuição do impacto que eles têm sobre o mundo em que vivemos.
A utilização de materiais reciclados e recicláveis, com cadeia de fabricação atenta ao desperdício e ao consumo energético, constituem-se não apenas como tendência, mas como um dos grandes paradigmas do século 21.
O desenvolvimento de novas tecnologias que respeitem o meio ambiente é o grande ponto a ser trabalhado no mercado, buscando oferecer ao consumidor a possibilidade de acesso a produtos ambientalmente responsáveis, sem renunciar à qualidade e à beleza.
A marca de sanitários e metais Vitra, por exemplo, trouxe a instalação Re-Ceramic, uma cuba feita com materiais 100% reciclados, assinada pelo designer inglês Tom Dixon. Na instalação, é explicado como a peça é criada e como é feito o reaproveitamento de eventuais cubas com defeito, que viram pó de cerâmica.
Também feitos com materiais reciclados são a Mesa Babar da Glas Italia, assinada por Patricia Urquiola, criada com grãos e cacos de vidro 100% reciclados, e a Mesa Transformed, por Willem Zwiers para Mooi, feita com livros descartados prensados.
Outro destaque é a linha de móveis feitos com impressão 3D com pó de serragem, uma criação do designer Harry Thaler em colaboração com a empresa alemã econitWoodTM. O processo inusitado cria poltronas, mesas e luminárias em formatos arredondados, com superfícies texturizadas singulares.
2. Marcas contando sua própria história
Em um momento em que as questões de sustentabilidade nos fazem pensar sobre o futuro, olhar para o passado nunca foi tão fundamental. Nesta edição da Semana de Design de Milão, várias marcas utilizaram o evento para recordar sua própria trajetória e compartilhar suas histórias e valores com o público.
O escritório MAD Architects concebeu, em parceria com a Amazon, a instalação do Fuorisalone “Amazing Walk”, que ficava na Cortile della Farmacia. Uma passarela na água conduzia os visitantes até uma estrutura geométrica composta por 150 triângulos de alumínio, dispostos de forma similar a uma montanha. Esse caminho representava a jornada dos consumidores na busca por produtos de seu interesse, cada passo trazendo uma nova descoberta.
Durante o percurso, uma seleção dos best sellers para casa - incluindo móveis, iluminação, UD e acessórios - eram expostos, junto de projetos da Amazon.it, como o Amazon Seconda Mano (Amazon Segunda Mão), que encoraja o comércio de itens usados como uma forma de evitar o desperdício e a produção desnecessária.
A marca Technogym celebrou seus 40 anos na Semana de Design com a exibição especial Design to Move, a qual trouxe 40 bancos Technogym exclusivos, assinados por 40 designers e artistas internacionais diferentes.
Revisitar um percurso de negócios permite construir narrativas e compreender melhor o significado de cada peça criada. É revisitando o passado que se pode celebrar as conquistas e pintar novos horizontes.
A Guararapes celebra os seus 40 anos de história em 2024 e embarca nessa tendência com a publicação do livro Guararapes, marcando o sucesso da trajetória de quatro décadas.
3 - Volta aos anos 1980
Ainda em um clima celebrativo, outra tendência que despontou na semana foi a da volta dos anos 1980. A estética da década foi marcada pela exuberância formal, pela atitude extrovertida e divertida.
Para reimaginar esse espírito vibrante, paletas mais ousadas, especialmente tons de laranja, roxo e azul, marcaram presença, como se pode observar nos sofás e poltronas da marca Cassina. Na mesma linguagem, a Mooi recupera as estampas com papéis de parede florais e estofados modulados.
Com lançamentos que enchem os olhos, as tradicionais Tonelli e Glasitalia trazem a coleção LADY HIO, assinada pelo designer e arquiteto Phillip Starck, com linhas curvas marcantes e texturas que se realçam na luz.
A Diesel trouxe uma cozinha em alumínio e vidro, que se remete ao boom urbano e tecnológico da década, que viu nascer os primeiros computadores (a IBM apresentou seu primeiro PC em 1981 e a Apple em 1984).
A retomada das cores, volumes, texturas e curvas, faz com que a escolha dos materiais elencados para criar as peças seja de importância ainda maior. É preciso escolher aqueles que sejam capazes de atender essas demandas.
O MDF, por exemplo, oferece opções de revestimentos e acabamentos variados, com cores vibrantes e alegres como roxo, laranja e azul, assim como superfícies reflexivas e polidas. Tudo para transmitir energia e uma boa dose de diversão.
4. Design Oriental
O Oriente invadiu o Ocidente com sua arte, música, cinema e televisão. Na decoração, não seria diferente: a influência asiática se faz presente no design elegante, nas formas puras e suaves e em ambientes minimalistas, onde o “menos é mais”. Coexistindo com a saturação do décor dos anos 1980, o design oriental ganhou força na Semana de Design.
A madeira, um material tradicionalíssimo nas culturas asiáticas, tanto na construção como em acabamentos e móveis, ganha novas possibilidades de interpretação com o MDF, recriando uma ampla cartela de cores e texturas dos materiais naturais.
Já o papel - outro elemento focal na cultura oriental - apareceu na forma de luminárias e pendentes, complementando as peças em madeira de forma harmoniosa e trazendo um movimento delicado para elas.
A valorização das influências fora do eixo Europa/América do Norte impulsiona a diversidade cultural, enriquecendo os cenários com tramas e formas tradicionais marcantes do Oriente.
5. Madeiras em tons naturais
Ainda no ponto das madeiras, o retorno aos materiais naturais é uma tendência que veio para ficar no mundo do design.
Madeiras de todos os tipos, cores e texturas prometem ser aposta certeira para os ambientes. Presente nas demais tendências, a madeira é a base ideal para as mais diversas criações: das leves luminárias orientais com papel até os sofás cheios de curvas de inspiração dos anos 1980.
Além disso, madeiras como o MDF possuem uma gama infindável de opções de acabamentos, e tecnologias produtivas sustentáveis, que aproveitam resíduos e economizam energia.
6. Pedras naturais com superfícies texturizadas
As pedras naturais são materiais utilizados na construção pelo homem desde a Antiguidade para a construção de todos os tipos, mas principalmente para obras de valor monumental. Por sua durabilidade, elas são símbolos de eternidade e nobreza.
As superfícies esculpidas e texturizadas foram as grandes protagonistas, sobretudo nas bancadas. Associadas à madeira - outro elemento clássico - elas criam composições atemporais, tanto no sentido de durabilidade quanto de apelo estético.
7. Geométricos
As formas geometrizadas conferem modernidade aos ambientes por suas linhas que, dependendo de sua orientação, podem dar a sensação de verticalidade, ou de amplitude espacial, ou ainda de dinamismo, quando usadas na diagonal. Além deles, revestimentos tridimensionais, ou cujos padrões simulem a tridimensionalidade são excelentes para criar pontos de interesse na decoração.
No universo das madeiras, essas linhas se revelam nos veios, formatos das peças e diferentes tonalidades. Pisos de taco, ou com paginações no estilo espinha de peixe são aplicações sofisticadas dessa tendência.
8. Ripados
Os ripados são presença constante no design e na decoração já há alguns anos. Mas essa tendência promete ter vida longa, por sua elegância e simplicidade. Os ripados trazem contemporaneidade e dinamismo aos ambientes, conduzindo o olhar de quem observa.
Valem destaque as aplicações menos convencionais desse revestimento, como em mesas, armários e até mesmo cabeceiras. A grande variedade de tamanhos, cores e profundidade das ripas permitem a utilização em praticamente qualquer tipo de superfície, salvo os pisos, não somente como os clássicos painéis nas paredes.
9. Azul
Por sua raridade na natureza, os tons de azul sempre foram associados à nobreza e distinção. Não à toa, os famosos azulejos portugueses eram valorizados pelo desenho harmonioso em variados matizes de azul. A cor também remete à tranquilidade e ao frescor, sendo ótima opção para ambientes que busquem relaxamento e calma, ela foi, inclusive, eleita como a Cor do Ano de 2024 da Sherwin-Williams (Confins do Céu SW 6239).
Atualmente, a dificuldade de acesso ao azul não mais existe, mas os valores de refinamento permanecem associados ao tom. A grande tendência da estação é o uso na cozinha, seja na forma de marcenarias ou outros tipos de revestimento, como os cerâmicos ou laqueados.
No mobiliário, o azul apresenta-se como uma opção interessante em estofados e outras peças pontuais na decoração, ou como estampa em detalhes. Ele se complementa muito bem com tons terrosos mais claros e amadeirados, outra tendência explorada na Semana de Design.
10. Tons Terrosos
Os tons terrosos remetem imediatamente ao retorno ao natural, à ideia de origem e ancestralidade. Seu calor proporciona a sensação de acolhimento e é excelente para compor ambientes aconchegantes. Quando combinados, são versáteis e se adaptam a todos os tipos de espaços, do trabalho ao lazer, passando pelos dormitórios e até mesmo pelas cozinhas.
A WGSN e a Coloro, ambas referências em estudos de futuro de cor, elegeram o tom Apricot Crush - tom de laranja marcante que lembra o arenito - como a aposta para o biênio 2024/2025.
Porém, a paleta de cores não é composta unicamente por tintas, os tons terrosos podem aparecer nos próprios revestimentos, sendo a madeira, a argila e a cerâmica os representantes mais populares.
11. Metalizados
Transmitindo uma ideia de tecnologia e modernidade, os metalizados em superfícies polidas, foscas ou acetinadas são perfeitos para uma estética industrial, ou até mesmo para uma decoração retrô, já que esse tipo de acabamento era popular nos anos 1980.
Contudo, também é possível incorporar a tendência dos metalizados sem a necessidade de chapas metálicas. Por meio das cores - dourados, prateados, cobre, chumbo são possibilidades - em revestimentos amadeirados, sintéticos ou cerâmicos é possível obter o mesmo efeito visual, com a vantagem da facilidade de manutenção.
12. Molduras Finas
A colocação de molduras é uma solução simples e rápida para agregar um toque a mais em qualquer marcenaria. Considerando a volta das boiseries nas paredes dos interiores, faz sentido que os armários também recebam esse recurso. O resultado são peças discretas, porém sofisticadas, cuja estética é atemporal.
O uso do MDF para molduras é uma alternativa econômica, rápida e de fácil instalação para quem deseja enobrecer um móvel ou uma parede sem complicações.